Metal From The Middle East

Inspirado en mi fanatismo incondicional por el heavy metal y la sángre árabe que corre por mis venas, llegué un día a conocer el mundo Lelahel, un sitio en la web destinado a las bandas del oriente medio y otros parajes del mundo, obviamente la mayoría grupos 100% underground o conocidos apenas en el circuito europeo o mediterráneo.

En esta oportunidad, decidí recopilar algunos temas de algunas buenas bandas que he ido conociendo (muchas no están mencionadas en Lelahel) no todas son del mundo árabe y entiéndase por mundo árabe, todos los países de habla árabe ya que lo árabe no es una raza sino un idioma y cultura común en muchas naciones de distintos orígenes. En este compilado también hay grupos de Turquía, Israel e Irán que quise incluír para reflejar una visión más panorámica de la escena del medio oriente.

Aquí el espectro es amplio: metal extremo (black, death), heavy, power, metalcore, doom, etc. y también algunos grupos con toques orientales típicos, asi es que si se interesan por conocer esta escena emergente y potente, los dejo con esta primera descarga, esperando que les guste.

La descripción del contenido de esta descarga no se nota muy bien en el recuadro de arriba (pinchen el dibujo y se ve mejor), pero está detallada en un block de notas que incluí en la misma.

Después de descargar suban el volumen y preparense para más de una hora de música extrema, en que les aseguro que van mover algo más que la pata.

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Es Oficial...

Por fin despues de haberlo decidido hace un tiempo colgué el banner mamarracho y puse el blogroll de la comunidad y hoy el amigo Apocalypso Facto me dio la buena nueva de que entré oficialmente al club.

No sé si llegue a ser un aporte entre los mamarrachos y para ser sinceros no lo creo jejej, pero me siento bien de ser considerado en este grupo compuesto también por veteranos metaleros como yo y quizas mucho más, asi es que a tomarme un copete (trago) en su nombre, escuchar el Diabolus In Musica de Slayer y seguir subiendo mis post que inútiles o no, al fin y al cabo son parte de esta comunidad y me enorgullece serlo.

WHITE SABBATH

Probablemente, la mayoría estará de acuerdo con que Black Sabbath fueron los que iniciaron no solo el heavy metal, también son responsables de ese lado más oscuro del rock con sus riffs densos y psicodélicos, sus liricas influenciadas por la literatura y el cine de terror, habiendo ganando un espacio distintivo en el rock clásico, a pesar de haber sido una banda no comercial y mucho menos popular que Deep Purple o los propios Led Zeppelin, esto justamente porque costó que su música fuera digerida hasta varios años después de haber comenzado la marcha.

Los inicios de Black Sabbath estuvieron ligados al blues pesado, la banda era conocida como Earth y comenzó por los años hippientos de 1967 haciendo un rock de tradición guitarrera a lo más Hendrix/Cream, pero lamentablemente poco registro quedó de esos años, solo algunas versiones de temas viejos como "black suede shoes".

Lo que si quedó registrado fue toda la discografía y las distintas épocas por las que pasaron, desde un rock más stoner y doom en los años que Ozzy Osbourne era su vocalista (1968-1979) a los años más metálicos con Dio.

Luego de la salida de Dio, Black Sabbath fichó distintos vocalistas, la banda cambió constantemente de integrantes y sólo el guitarrista Tony Iommi quedó de los antiguos Black Sabbath, siendo el indiscutido líder, compositor y creador de las distintas atmósferas que conoció el sonido Sabbath.

Con tantos cambios era inevitable que el sonido de esta banda cambiara en el transcurso de sus casi 40 años de existencia, pasó por distintas etapas, a las gloriosas eras de Ozzy y Dio, hay que agregar el breve paso de Ian Gillan (vocalista de Deep Purple), David Donato, Glenn Hughes, Ray Gillen y Tony Martin, sin contar la gran cantidad de bajistas y bateristas que se pasearon por la formación durante los ochenta.

Desde Ian Gillan y el único disco de Black Sabbath con su voz, el imprenscindible Born Again de 1984, Black Sabbath avanza a pasos agigantados hacia el hard rock melódico propio de la época, llegando incluso a coquetear con el glam-metal durante la breve era de Glenn Hughes (ex bajista de Deep Purple) y también durante los primeros años con Tony Martin, aunque posteriormente y desde el gran disco Headless Cross (donde contribuye Brian May de Queen en un majestuoso solo), Black Sabbath y la era Tony Martin comienzan a retomar los sonidos del true metal.

Con la salida de Tony Martin, otra de las mejores y subvaloradas voces del metal mundial, los Sabbath volvieron a intentarlo con Dio y la formación de su segunda era, registro que quedó en el Dehumanizer (1991), pero luego volvieron con Martin, quien fue nuevamente reemplazado para los directos con la voz del metalgod Rob Halford de Judas Priest, hasta que finalmente se concretó la reunión soñada de los Sabbath originales (Ozzy, Iommi, Buttler y Bill Ward) en 1997, esto era Black Sabbath tocando sus viejos temas de los '70 con la fuerza del nuevo siglo.

Actualmente, en pleno 2007, Black Sabbath volvió a la formación de su segunda era: Dio, Iommi, Buttler, Appice y Nichols, una de las más metálicas si se puede decir.

De esta manera, con todo lo que ha sido la larga, inestable, pero continua trayectoria de esta banda, es como si en el fondo hubiesen existido dos Black Sabbath, unos más oscuros en los tiempos de Ozzy, Dio y Martin y otros más luminosos en los tiempos de Gilan, Hughes, Donato y Gillen, a estos les llamo los tiempos de White Sabbath, lamentablemente, los más ignorados por la mayoría de la gente.

Discografía de White Sabbath

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Born Again (1983)

Seventh Star (1986)

The Eternal Idol (1987)

VAYAN SIN MIEDO

Esta canción me encanta, por que al estílo de Brujería expone una simple verdad de la que no pueden hacerse eco los cobardes.

Con el miedo de no arriesgar, morir intentando, no ser tu mismo, mostrarte como eres, no experimentar, no conocer, etc, etc, etc. Con el miedo no se llega a ninguna parte y perdone el que se sienta tocado por que después de todo sino lo van intentar quedense en la casa esperando que el problema se les solucione solo, que lo que desean les llegue de regalo o que la divina providencia se apiade de ustedes.

Es mejor morir sin haber llegado que morir sin haber intentado. HE DICHO.

Brujería - Vayan Sin Miedo

clavados! con miedo de ir
chingados! no te dejan salir
podridos por fé de como vivir
tienen huevos?
quién va primero?
pásence
pa lo nuevo
vayan sin miedo
pásence
pa lo nuevo
vayan sin miedo
cruzence
esas fronteras
vayan sin miedo
córranle
brinca primero
vayan sin miedo
yo voy primero!
mojados - allá no son gente
drogados - lo más potente
fronteras de mente por ser diferente
"no seas pendejo, quién va primero?
"muertos - en esta vida
listos - pa otra salida
gritos de gente que temen la muerte
"pa la otra vida, vayan sin miedo"

Heavy Metal Parking Lot: La gente linda no escucha heavy metal

Hubo un tiempo en que la música heavy metal era una forma definitiva de contracultura, gente jóven que quería vivir la vida al máximo sin complicaciones, gozando los solos de guitarra, los riffs imposíbles de Eddie Van Halen o la percusión de gente como Rondinelli y Cozy Powell.

Esos definitivimante eran otros tiempos y esos eran verdaderos metaleros, nunca pasarían del disco de Metallica al de Pearl Jam y despues al de los Beatles, Madonna, etc. En esos tiempos los metaleros eran una verdadera tribu que podía pasarse un poco al lado más rockero de grupos como los Guns N' Roses o AC/DC por que de todas maneras eso ya era parte del mismo mundillo del hard rock en que estaban metidos, pero jamás traicionaban sus principios musicales, nunca dejaban de emular estar tocando una guitarra y obviamente conocían los propios límites de su música, que era para ellos algo cási ideológico o una especie de verdadera religión.

La música es una actitud, una forma de ver y vivir la vida y desde hace mucho tiempo esto ha ido cambiando, pero quedó un registro de aquellos tiempos gloriosos de verdaderos metalheads y ese registro se llama Heavy Metal Parking Lot, uno de tantos documentales, pero guiado hacia los fans del metal y no a los músicos.

Este documental fue producido por Jeff Krulik y John Heyn, gente importante que ahora trabaja para Discovery Channel y en ese año de 1986 eran unos estudiantes totalmente anónimos o desconocidos. El contexto de Heavy Metal Parking Lot fue un concierto del 31 de Mayo del 86 en Maryland donde actuaron Judas Priest con Dokken como teloneros.

En formato totalmente casero y simple, Krulik y Heyn se acercan a una serie de fans en el estacionamiento afuera de este concierto de los monstruos del metal y desfilan frente a la cámara una serie de tipos white trash (gente de clase trabajadora) hablando las estupideces típicas del fan metálico, con todas las poleras imaginables en la época: Metallica, AC/DC, Slayer, etc.

Se ve de todo: tipos asiáticos, latinos, minas muy dirty, gente reventada en copete, otros cantando, tocando la guitarra invisible, etc., en pocas palabras, la verdadera masa metalera, esos que en verdad sentían el metal con el corazón, por que representaba un consuelo, una vía de escape a su mediocre realidad.

Recomiendo que lo compren, que lo busquen o lo bajen, porque es un muy buen registro del que van a reirse un buen rato.

Mausoleum

Desde las lejanas tierras de Dubai, en los Emiratos Árabes, llega esta banda que en principio estaba formada por cuatro amigos y actualmente reducida a sólo dos.

Mausoleum se hacen llamar en referencia a las tumbas de los ilustres personajes del mundo árabe y porque obviamente son un grupo dark, depresivo, hijos de la lugubridad del desierto.

Con un estílo de doom metal instrumental, más lentos que los primeros Black Sabbath y tan atronadores como Candlemass, esta banda dubaití compuesta por Sami Al-Ghouri (guitarra, voces) y Ahmed Saeed Al-Garoon (bajo, voces y batería), menciona por influencias a los británicos My Dying Bride y a los suecos Hypocrisy, sonidos determinantes para el doom metal letárgico y con voces guturales que hacen surgir sólo en pequeñas pinceladas.

Esta banda dúo inmortalizó el 2003 un primer demo con sólo 3 temas al que llamaron Tunes From An Old Funeral y que a pesar de no poseer gran énfasis en lo lírico, logra plasmar sentimiento en toda su etereidad instrumental.

Queda recomendada esta descarga para todos los que gustan del metal más lento e introspectivo y también para los que quieran probar un poco sus sonidos hipnóticos y distintos.

Letras

Funeral Dusk

mourning the shattered hopes of a worthy being,wandering and lost in the mist of a dead sentience,the journey of shadows thus never begins,
bathed in the murky waters of life and death,blury visions of dark veils conquer my sight,anguished whispers are all that is heard,my corpse, nothing but a mere sign of an empty existence,time beholdes no importance in this lost realm,pain and torment haunt the thoughful mind of mine,still i wait there in vain for a departure.

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The Serene Demise

As the candle of my life burns out,As every sign of my existence fades away,and into this sombre grave,I lay buried in a forest of gloom,mournful cries of a dying soul,never to be heard again,and silence creeps into my crypt of turmoil,my wandering soul now rests in calmness,yet this is not ecstasy.

Stratovarius

Si hay un grupo que representa la esencia más clásica del heavy metal, esos son sin duda Stratovarius, una verdadera reminiscencia del hard rock melódico de grupos como Rainbow y Alcatrazz, la velocidad y encanto de Helloween y el virtuosismo imperfectible de Yngwie Malmsteen.

La banda inició como trío en 1984 con Timo Tolkki en voces y guitarra, el bajista Jyrki Lentonen y el batero Tuommo Lassila. Con esta agrupación y el aporte de Antti Ikonen en teclados, se hicieron conocer con el álbum Fright Night de 1989 que ya iba en la misma línea de grupos como Helloween, es decir power metal europeo, pero con algo más clásico y hard rockero aún.

Un segundo disco al que simplemente llamaron II, implicó primeros cambios en la banda, salió Lentonen y entró Jari Behm a poner las líneas del bajo, puliendo ese sonido de heavy metal melódico, clásico y con orquestaciones cercanas a lo progresivo, lo que mantuvieron en Twilight Time de 1992.

Entre 1993 y 1995, surgieron cambios radicales en la banda, así, el bajista Jari Behm fue remplazado por Jari Kainulainen y Sami Kuoppamäki reemplazó a Tuommo Lassila por un tiempo breve tras los tarros. En 1995 ingresa Timo Kotipelto y con él la banda comienza a pulir los sonidos más perfeccionistas, Timo Tolkki se dedica por completo a lucirse en la guitarra, incursionando en el metal neo-clásico, basado en influencias de Chopin, Mozart, Vivaldi, etc, además de los grandes virtuosos del heavy metal tradicional como Randy Rhodes, Yngwie Malmsteen, Ritchie Blackmore o Tony MacAlpine.

Para 1997 sacan su sexto álbum de estudio Epizode, en que debuta la agrupación más exitosa de Stratovarius y que se ha logrado mantener en el tiempo. A la voz incomparable de Timo Kotipelto (perfeccionada con años de estudio en el conservatorio de Helsinki) y la majestuosa técnica de Tolkki, se sumaron los aportes del tecladista sueco Jens Johansson y el batero alemán Jörg Michael. Se consolidaba así la historia del grupo de hard rock/metal más importante de Finlandia y el más popular desde los tiempos de Hanoi Rocks a principio de los ochenta.

El 2003, surge la saga elements, consistente en dos discos de estudio: Elemens, Pt. 1 y Elements, Pt. 2, el sonido de esta producción era mucho más ambicioso, adhiriendo elementos sinfónicos a su clásica fórmula de heavy metal melódico y veloz.

Por estos años se agudiza la crisis interna de la banda, el ego de Tolkki (compositor, guitarrista y líder indiscutido de Stratovarius) aleja a los demás miembros, además de su severa esquizofrenia que lo hace declarar estupidamente que Cristo le había encomendado los temas de su próximo disco o que haría nuevos cambios en Stratovarius con una vocalista mujer, que tocaba en una desconocida banda de thrash metal finlandesa y con Anders Johanson (miembro de Hammerfall) en la batería.

Lo que amenazaba con ser el final de una de las bandas más importantes del metal europeo, felizmente no llegó a ocurrir. El 2005 la venerada formación lanza su disco homónimo y con este dejan de lado tanto recoveco sinfónico o progresivo, retomando las directrices de su hard rock metálico más tradicional y con una calidad y maduréz respetables.

Actualmente Stratovarius trabajan en su catorceavo disco de estudio R….. R…. que saldrá a la luz el próximo año. Es de esperar que nos sigan sorprendiendo, visitándonos por tercera vez en Chile y que la incorporación de Lauri Porra en el bajo no quede en menos frente al legado de Jari Kainulainen, el que fue el miembro más antiguo de la banda después de Tolkki.

Future Shock

Eagleheart

The Land Of Ice And Slow